В статье рассматриваются особенности Третьей промышленной революции. Необходимость рядоположенного рассмотрения этого понятия, связанного с рядом иных, близких по своим содержательным характеристикам, явлений определяет актуальность статьи. В работе показано, что Третья промышленная революция разворачивается по существу с 1970-х гг. — вслед за Первой промышленной революцией (конец XVIII — начало XIX вв.), содержанием которой стал переход от аграрного хозяйства к промышленной экономике, а также Второй промышленной революцией (вторая половина XIX в. — начало XX в.), основанной на применении электрической энергии и конвейерном производстве. Автор показывает основания Третьей промышленной революции, которые связаны с сетевой энергетикой, «зеленой экономикой», рассматривает социально-экономические последствия Третьей промышленной революции.

В Послании Федеральному Собранию 1 декабря 2016 г. Президент России обозначил актуальность системной программы цифровой экономики, связанной с развитием «экономики нового технологического поколения». Определение цифровой экономики было представлено в опубликованной чуть позже Стратегии развития информационного общества в Российской Федерации на 2017–2030 годы как такой деятельности, в которой ключевыми факторами производства являются данные, представленные в цифровом виде, а их обработка и использование в больших объемах, в том числе непосредственно в момент их образования, позволяет по сравнению с традиционными формами хозяйствования существенно повысить эффективность, качество и производительность в различных видах производства, технологий, оборудования при хранении, продаже, доставке и потреблении товаров и услуг. Сегодня цифровая трансформация общества, экономической, финансовой, социальной сферы, образования приобрела широкомасштабный характер. В октябре 2020 г. Председателем Правительства России М. Мишустиным было подписано Постановление № 1646 о новом подходе к цифровизации госорганов. В статье показаны безусловные преимущества внедрения цифровых технологий, а также те риски, которые связаны с их внедрением.

Автор показывает, что необходимость вынести тему, связанную с проблемами преподавания актерского искусства, связана с тем, что именно в последние годы все чаще стали возникать проблемные ситуации в этой области. В статье рассматриваются вопросы, связанные с самим понятием актерского мастерства, с тем, что требуется сегодня для преподавания этой дисциплины. Автор размышляет о том, как и откуда в преподавании такого интересного и необычного предмета могут возникнуть проблемы, показывает, что тот уникальный опыт преподавания творческих дисциплин в специализированных учебных заведениях, который сложился в нашей стране, как никогда востребован сегодня. Одновременно автор показывает, что современный студент — будущий актер — не обладает сегодня тем багажом, который был естественен еще два десятилетия назад для абитуриентов. Современная культура дала молодым новые качества — мобильности, информированности, включенности в мировые события, но нивелировала такие особенности, необходимые для профессии актера, как начитанность, широкий культурный кругозор, сформированное мировоззрение. В статье автор ставит эти вопросы и предлагает свое видение их решения, рассматривает условия, направленные на воспитание высоких духовно-нравственных качеств учеников и позволяющие готовить талантливых и высокопрофессиональных специалистов в области драматического искусства.

В статье показано, что 2020 год нас многому научил и на многое открыл глаза. Однако именно ковидная ситуация и объявленная затем пандемия позволила многим из нас немного приостановить наш жизненный темп и шире взглянуть на мир вокруг нас. Автор — известный педагог эстрадного вокала — размышляет о возможности осуществлять обучение вокалу в онлайн-формате, при этом реализуя такую существенную составляющую образовательного процесса, как воспитание, и показывает, что воспитательная функция — необходимая часть занятий по вокалу. Она может быть реализована как через выбор репертуара, так и посредством общения преподавателя и студента. И занятия по вокалу предоставляют такую возможность наилучшим образом, так как индивидуальное общение предполагает передачу собственного мировоззрения ученику, который и воспринимает представление о прекрасном, и формирует собственные технические навыки пения, и выстраивает вслед за преподавателем свою картину мира.

Автор показывает, что пластическое воспитание (если мы имеем в виду не название дисциплины, а термин, который очень популярен в профессиональном кругу педагогов) — это понятие, под которым подразумевают «воспитание пластической культуры актеров». Пластическая культура актера — уровень профессионального мастерства в области сценической пластики; под сценической пластикой в данном случае имеется в виду внешняя, физическая (телесная) сторона сценического действия, понимаемого в целом как единый психофизический процесс. На практике пластическая культура актера выражается в способности, готовности и потребности реализовать сценическое действие в образной, художественно значимой пластической форме. Если мы говорим о пластическом воспитании как о дисциплине в учебном заведении, то содержание данной дисциплины достаточно обширно, имеет много разделов, направленных на приобретение будущим актером необходимых знаний, умений и навыков, а также на развитие определенных способностей и качеств, необходимых для работы в актерской профессии. В данной работе автор подробно останавливается на физическом тренинге как на одном из важнейших, базовом разделе дисциплины «пластическое воспитание». В статье показана роль физического тренинга в пластическом воспитании актера.

В статье показано, что в карьерном развитии применение актерских техник открывает новые возможности. Автор прослеживает развитие русской актерской школы, простроенной К.С. Станиславским, а в дальнейшем переработанной и дополненной его учениками, в современной социально-экономической ситуации; показывает: несмотря на то, что многие годы эта школа была направлена исключительно на воспитание и обучение людей, желающих связать свою жизнь с театром, она оказала существенное влияние и на любителей. Увлеченность сценическим искусством прослеживалась у людей самых различных профессий, что способствовало созданию многочисленных любительских театров. Особенно эта тенденция ярко проявляла себя в учебных образовательных учреждениях. Учащиеся и студенты под руководством, как правило, опытного режиссера пробовали делать шаги в сценическом пространстве, получали благодарные отклики, но продолжали довольствоваться ролью актера-любителя, не посягая на лавры профессионала. Тем не менее, после этого их основная деятельность вне зависимости от направления переходила на совершенно иной уровень. Без каких-либо психотерапевтических вмешательств менялось отношение к себе, к окружающим людям, к ситуациям, происходили трансформации речевого аппарата, тембра голоса, исчезали фобии и депрессивные наклонности. Как результат — участники любительских театров приобретали новый круг общения и повышение по службе либо же кардинально меняли сферу деятельности, открывая для себя совершенно новые перспективы. В статье рассматриваются эти возможности в рамках современной ситуации, когда весь арсенал средств театра и актерского ремесла может быть востребован представителями иных профессий.

В статье рассматриваются технологии работы с голосом у эстрадных вокалистов при подготовке студентов направления «Музыкальное искусство эстрады». Автор обращается к такой важной составляющей голоса певца, как тембр, и показывает, каким образом формируется это качество звукоизвлечения, показывает примеры голосов с различными и узнаваемыми тембрами, рассматривает упражнения для разработки тембральной основы голоса, его укрепления и выработки его специфики. Автор разбирает ключевые основы, формирующие тембральный окрас голоса, — дыхание и положение гортани, анализирует процесс и результат применения технологий работы с голосом. Статья может быть востребована специалистами — преподавателями эстрадного вокала, а также теми, кто занимается вокальной подготовкой актеров.

Статья посвящена личности Николая Алексеевича Раевского — историка, исследователя, писателя. Раевский известен в основном как исследователь жизни и творчества А.С. Пушкина. Его книги о великом русском поэте пользовались в советское время огромной популярностью и имели заслуженное признание у ученых-пушкинистов. Но до сих пор неизвестна другая жизнь Н.А. Раевского — офицера царской и Белой армий, эмигрировавшего после Гражданской войны из России в составе армии генерала П.Н. Врангеля на территорию Турции (в Галлиполи), а затем в Болгарию. Затем была Чехословакия, Прага, где он окончил курс Карлова университета и посвятил себя созданию произведений о судьбе Белого движения в России. Ценность этих произведений сегодня в том, что в них Раевский делает акцент на политических просчетах Белого движения. По его твердому убеждению, большевизм смог стать хорошо организованной силой во многом благодаря четко выраженной и доведенной до масс системе идей, чего не было у Белого движения. В этих произведениях он снимает благородный ореол с Гражданской войны, с Белого движения, показывая истинное лицо всякой братоубийственной бойни. Такой его подход к Гражданской войне никак не укладывается в привычное клише белогвардейской литературы и мемуаристики. Раевский осмысливает все то, чем жили наиболее достойные, искренние, пламенные молодые русские люди в предреволюционную эпоху, и особенно в годы Смуты, а также размышляет о том, какое будущее России их привлекало. Материалы статьи могут быть использованы в рамках направлений подготовки, связанных с лингвистикой, культурологией, историей.

В статье рассматривается роль и значение «Русской акции» — программы образования и научной деятельности русской эмиграции в Чехословакии и Пражского белоэмигрантского архива в судьбе и литературном творчестве Николая Раевского — белого офицера, эмигранта, автора таких литературных произведений, как «Добровольцы», «Рыцари белой мечты» («Молодежь на войне»), «1918 год», «Дневник галлиполийца», «Русский гарнизон в Болгарии». Материалы статьи могут быть использованы в рамках направлений подготовки, связанных с лингвистикой, культурологией, историей, международными отношениями.

Предлагаемая статья посвящена музыкальной педагогике в широком смысле этого понятия. Обучение исполнительскому искусству имеет очень большую специфику. В нашей стране существует система подготовки музыкантов, которая, как правило, состоит из начальной, средней профессиональной и высшей ступеней восхождения к мастерству. Такая профессиональная школа складывалась на протяжении нескольких веков. Она получила свое закрепление на практике в ХIХ и ХХ веках. Исполнительское искусство российских музыкантов, певцов признано во всем мире. Система художественного образования продолжает совершенствоваться. Автор данной статьи предлагает свой анализ профессиональной подготовки студентов на кафедре искусства в вузе. Материалы статьи будут интересны нашим коллегам, особенно в той части, которая связана с осмыслением образовательного стандарта по музыкальному искусству эстрады.

The article shows that the year 2020 taught us a lot and opened our eyes to many things. However, it was the covid situation and the pandemic that was announced later that allowed many of us to pause our life pace a little and take a broader look at the world around us. The author, a well-known pop vocal teacher, reflects on the possibility of training vocals in an online format, while implementing such essential components of the educational process as upbringing, and shows that the upbringing function is a necessary part of vocal lessons. It can be implemented both through the choice of repertoire and through communication between the teacher and the student. And vocal lessons provide such an opportunity in the best possible way, since individual communication involves the transfer of one's worldview to a student who perceives the idea of beauty, forms his or her technical singing skills, and builds his or her picture of the world by following the teacher.