Важная композиционная особенность азана — импровизационность, свобода которой регулируется рамками религиозного ритуала. Музыкально-интонационная основа азана надэтнична, что обеспечивает ему универсальность и сакральность. Локальные особенности азана обусловлены культурным пространством, в рамках которого формируется музыкально-интонационный «словарь» муэдзина.

В исследовании предпринимается попытка проследить единицы влияния англосаксонской культуры, проникающие по каналам межкультурной коммуникации, в страны Тихоокеанского региона. Сформулирована гипотеза о том, что главными единицами влияния, «культурными микробами», являются произведения рекреационной культуры, которые с легкостью проникают в сознание массовых обывателей. В статье предлагается дискуссия о том, как западные культурные образцы реализуют себя на огромном пространстве тихоокеанского региона. В фокусе предлагаемого описания находится сфера молодежной эстрадной музыки КНР, кинематографические новинки Южной Кореи. Предпринимается попытка проанализировать каналы влияния западных идеологов на молодое поколение данных стран.

Интервью художника, члена Международной творческой ассоциации «Палитра Мира», преподавателя Самарского художественного училища имени К.С. Петрова-Водкина Марии Пешковой с художником, дизайнером, автором и куратором многочисленных арт-проектов, членом творческого Союза художников России Алексеем Давыдовым. Обсуждаются вопросы творческого взаимодействия художников, музыкантов, литераторов, театральных деятелей, ученых в создании креативной среды в современной выставочной деятельности.

Статья посвящена выдающемуся русскому композитору Василию Сергеевичу Калинникову. Анализируется историография, освещены этапы его жизненного и творческого пути. Указывается на влияние в формировании личности музыканта его малой родины — Орловского края. Упоминаются люди, сыгравшие значимую роль в судьбе композитора, и его основные произведения. Внимание акцентируется на трудностях, с которыми столкнулся В. С. Калинников на пути к своей творческой самореализации. Автор на основании свидетельств современников и искусствоведов приходит к выводу о том, что, несмотря на короткий жизненный путь, композитор сделал достаточно для того, чтобы потомки его не забыли.

Целью работы было изучение влияния классической и русской рок-музыки на рост растений. В эксперименте использовались помидоры и перец. Каждый день на протяжении 20 мин емкости с ростками ставились у компьютера с музыкой. Рост ростков увеличивалcя при музыкальном озвучивании. Растения реагируют на музыкальное воздействие в зависимости от их вида и жанра музыкального произведения.

Целью работы было изучение влияния классической и русской рок-музыки на рост растений. В эксперименте использовались помидоры и перец. Каждый день на протяжении 20 мин емкости с ростками ставились у компьютера с музыкой. Рост ростков увеличивалcя при музыкальном озвучивании. Растения реагируют на музыкальное воздействие в зависимости от их вида и жанра музыкального произведения.

Автор показывает, что художественная реальность создается, а не только проживается и воспринимается как естественно существующий художественный мир и события. Создается на основе специфической семиотической материи (звуки, слова, краски и пр.), выразительных средств (представления о мелодии, гармонии, ритме, темах, драматургии, форме-композиции и др., эти средства различаются для разных видов искусства) и художественной формы. Автор доказывает: несмотря на то, что на первый взгляд, кажется, что главное именно материя искусства, есть еще масса условий для восприятия музыкального звука — мы слышим не раздражение слухового нерва, а музыкальный тон, тему, мелодию. Слуховой образ, целое возникает в результате встречи сонорной информации и актуализации сложившегося у нас «опыта слышания» (Гельмгольц). Последний же формируются на основе многих составляющих: собственно живого слушания музыки, реализации знаний, осмысления.

Автор показывает, что урбанизация и рост городского населения стали одними из основных черт современной эпохи. Город предстает как изменяющийся комплекс многих жизненных сфер, многоплановый и разносторонний, охватывающий страны с различным уровнем развития и культурной спецификой. Город — основная единица исторического, социокультурного, политического и экономического развития современной эпохи, где сосредоточены значительные ресурсы для жизни и деятельности человека. В статье рассматривается музыкальная среда современного мегаполиса, выявляются его основные черты, прежде всего культурная полисоставность и полистилистичность, говорится о развитии современного города как пространства диалога культур. Материалы работы могут представлять интерес для преподавателей дисциплины «История современной культуры».

Актуальность и социально-педагогическая значимость диалогического взаимодействия литературы, музыки важна при формировании общекультурной компетентности учащихся в современной школе. Одной из основных задач, стоящих перед современной школой, является повышение уровня культуры личности. Это не только овладение социально-культурными знаниями, но и осуществление деятельности, способствующей трансформации этих знаний в нравственно-этические убеждения, в умения и навыки творческой деятельности, способность ориентироваться в пространстве культуры и умение применять эстетические эталоны в качестве критериев оценки. Решение этой задачи осуществляется в рамках формирования у обучающихся общекультурной компетентности. Процесс формирования культуры личности продолжается в течение всей жизни человека. Важный период её формирования — школьные годы, и именно в это время обучающиеся должны получить колоссальный опыт в области национальной и общечеловеческой культуры. В процессе обучения школьники должны достичь определённого уровня общекультурной компетентности. Общекультурная компетентность в педагогической теории определяется как уровень образованности, достаточный для самообразования, самопознания, самостоятельных и обоснованных суждений о явлениях в различных областях культуры, диалога с представителями иных культур. В настоящее время, как показывает практика, у большинства учащихся недостаточно сформированы знания, умения и навыки в области литературы, культуры и искусства: дети мало читают, знакомство с литературными произведениями и произведениями искусства ограничивается школьной программой. А ведь каждому учителю хочется воспитать гармонически развитую, творчески одарённую и компетентную личность не только в области литературы, но и искусства. Безусловно, решением данной проблемы является применение диалога литературы и музыки на уроках в современной школе. Данный подход к изучению литературы в школе сейчас становится всё более актуальным, так как он позволяет каждому ученику воспринимать мир как единое целое. В настоящей статье автором проведен анализ роли диалогического взаимодействия литературы и музыки как одного из путей формирования общекультурной компетентности.

Вся обучающая деятельность преподавателя высшего учебного заведения в области вокала прежде всего направлена на формирование профессиональных компетенций студента, совокупность которых будет способствовать раскрытию творческого потенциала личности, развитию высокого музыкального интеллекта, духовной культуры, артистических и певческих умений и навыков. В статье уделяется внимание такой важной педагогической проблеме в рамках образования по направлению «Вокальное искусство», как звуковая эмиссия.

В статье рассматриваются способы решения проблемы разрозненности учебно-образовательного процесса в современной детской школе искусств из-за предметной расчлененности. Автором предложены пути решения данной проблемы при помощи реализации принципов интеграции в условиях освоения инновационного курса «Музыкальное содержание». Разработаны технологии целостного интегративного подхода, объединяющего цикл теоретических дисциплин между собой, а также с исполнительскими и художественными специальностями.

В статье ставится вопрос о функционировании искусства в качестве средства упрочения гражданского единства. С этой целью рассматриваются события новейшей музыкальной культуры, которые явились яркими проявлениями социальной значимости музыки. На основе их анализа делаются выводы относительно факторов, обеспечивающих высокий гражданственный потенциал произведений искусства, и условий реализации этого потенциала.

Статья поступила 19.12.2017 г. В программе представлены цель, содержание занятий и рекомендуемая литература спецкурса «Культура Великобритании», являющегося важнейшим культурологическим компонентом в системе профессиональной педагогической подготовки студентов в учреждении образования с углубленным изучением английского языка. Предлагаемый спецкурс представляет собой важное дополнение учебной дисциплины «Страноведение Великобритании»

В программе представлены цель, содержание занятий и рекомендуемая литература спецкурса «Культура Великобритании», являющегося важнейшим культурологическим компонентом в системе профессиональной педагогической подготовки студентов в учреждении образования с углубленным изучением английского языка. Предлагаемый спецкурс представляет собой важное дополнение учебной дисциплины «Страноведение Великобритании».

Статья поступила 19.12.2017 г.

Статья посвящена презентации идей информационно-семиотической теории культуры и очерку концептуально-методологических предпосылок и контекстных условий ее появления. Ключевая идея теории в том, что культура являет собой форму бытия человека, выражение особенностей и граней его существования. А самая уникальная особенность человека и его бытия заключается в умении создавать и использовать в нарастающих объемах и с нарастающей скоростью разнообразные формы и виды информации — в способности к эффективному информационному творчеству, что должно учитываться, находить отражение в теории культуры. Подчеркивается, что появление информационно-семиотической теории культуры является также следствием развивающихся процессов переориентации социально-гуманитарного познания на идеи и принципы информационного подхода, что особенно актуально для культурологической науки, сопряженной практически со всем спектром наук о человеке. Идеи презентуемой теории расширяют представления не только о сущности, но также о механизмах развития и функционирования культуры, а на основе ее идей разработаны и предложены: новые принципы и критерии типологизации культуры, новая трактовка категории «культурная форма» и вытекающая из нее (трактовки) типология культурных форм, что создает предпосылки к выходу теоретико-методологического арсенала культурологии на качественно новый уровень. Данная теория обеспечивает также сочетание в методологии культурологической науки синергетического подхода в познании культуры с информационным подходом, в том числе и за счет оснащения аналитическими категориями междисциплинарного плана — фрейм, иерархия, неустойчивость, нелинейность, параметр порядка, референция, эмердженция. И как самая главная особенность презентуемой теории отмечаются объединение и синтез в ее рамках существующих теоретико-методологических концепций и подходов в культурологии (системной, деятельностной, синергетической), поскольку культура в этой теории трактуется как форма бытия человека, базирующаяся не только на деятельности как таковой, но и на информационной деятельности и информационных процессах, в особенности для которых характерны сложная многоуровневая системность, неустойчивость, нелинейность, спонтанность, системно-синергетические закономерности, выводя, таким образом, процесс познания культуры на постклассический парадигмальный уровень.

Феномен «Битлз» все чаще включается в предметное поле культурологии как в теоретических дискурсах, так и в области прикладных разработок. Одной из таких площадок, соединяющих аналитические экскурсы и возможности социокультурного проектирования, стали Битловские чтения, впервые проведенные в Самаре. Художественное наследие «Битлз» рассматривалось в контексте преимущественно культурологических интерпретаций и позиционировалось как отдельное явление в мировой культуре, своего рода «саундтрек поколения». Появление культуры по имени «Битлз» знаменовало поворот к новым социальным императивам и эстетическим ценностям 1960-х гг. и радикально изменило повседневную жизнь нескольких поколений людей, которые для себя открывали и приближали мир через запоминающиеся мелодии и песенное творчество ливерпульской четверки. Об этом настоящая статья.

Методическая разработка литературно-музыкального вечера для детей старшего школьного возраста и студентов 1—2 курсов вузов.

Национальные музыкальные инструменты и музыка — важная часть духовного наследия узбекского народа. Музыкальность народа является формой отражения мировосприятия, истории, быта, народная инструментальная музыка формировалась на протяжении многих веков и является уникальным эстетическим явлением. Ознакомиться с музыкальной культурой страны можно в Музее музыкальных инструментов и в уникальном Музее макома, не имеющим аналогов в мире.

В статье показано, что массовая музыкальная культура XXI века представляет собой сложную индустрию производства хитов. Это время перемен, смешения стилей и открытия новых имен в музыке, период становления ценностей культуры информационного общества, благодаря которым происходит противостояние новых и старых правил ведения музыкального бизнеса и создается новая философия музыкального мира. Рассматриваются тенденции в современной музыкальной индустрии и особенности ее функционирования, раскрывается специфика работы стриминговых компаний.

Такие сферы культуры, как литература и музыка в своих ключевых характеристиках отличаются от других видов искусства тем, что не имеют пространственного измерения, и для того, чтобы стать объектом музейной экспозиции, им необходимо приобрести качество пространства. То есть, переходя в музей, они, так или иначе, преобразуются, становясь областью пространственно-временного искусства.