Елена Сергеевна Туманова — автор современной росписи по дереву «тумановская». Живет в городе Кольчугино Владимирской области. Приехала туда из Нижнего Новгорода после окончания инженерно-строительного института по специальности «Архитектура». Работала архитектором, педагогом. Последние 10 лет — директор картинной галереи и руководитель студии «Школа росписи по дереву».
История создания тумановской росписи началась более 30 лет назад с росписи разделочных досок. Елена рисовала в силу своей фантазии: цветы, натюрморты. Затем решила изучить традиционные росписи по дереву. Занялась городецкой, хохломской и полхов-майданской росписями. Потом пришло желание придумать что-то свое, новое. На пути к созданию авторской росписи было много кропотливого труда. В постоянном поиске работала несколько лет. Для художника очень важен цвет, которым он работает, так как цвет — символ выражения его внутреннего мира, настроения. Работая с палитрой, пришла к выводу, что цветовая гамма ее работ будет сдержанная, присутствуют всего три-четыре цвета, из которых обязательны золотой и белый. Разработала элементы, технику. Узоры расписанных изделий разные, хотя состоят из базовых элементов — цветка, листка, травки. Никаких эскизов не выполняется. Идея рождается в голове и переносится на дерево. Надо было дать название своему изобретению. Фамилия Туманова оказалась подходящей. Так родилась тумановская роспись, которую сравнивают то с кружевом, то с бисерным плетением. Получилось по принципу Сальвадора Дали: «Сначала научитесь рисовать и писать, как старые мастера, а уж потом работайте как сочтете нужным…» (цитата из книги Сальвадора Дали «Дневник одного гения»).
В росписи по дереву два основных направления — графическое и кистевое. Тумановская роспись относится к графической, так как в основу положен линейный рисунок, после которого следует работа в цвете с использованием гуаши и акрила.
Тумановская роспись цветочно-растительная, несюжетная, поэтому раскрыть тему, идею произведения можно только через цвет. На одном всероссийском конкурсе была задана тема «Душа России». Художница поняла, что русскую душу она изобразит через цвет. Рассуждала так: Русь у многих ассоциируется с зимой, но, несмотря на то что у нас часто суровые зимы, характер русского человека мягкий. Работа была выполнена в бело-голубой гамме и названа «Зимняя нежность». Если в панно отражена осень, то берутся охра, краплак, умбра, кадмий и, конечно, золото. Все цвета и оттенки должны быть подобраны так, чтобы в работе были гармония, сдержанность и благородство.