Фотография, как искусство очень молода, ей всего лишь полтора с лишним века. Но за этот достаточно краткий исторический период она смогла пройти путь, который у других видов искусств занял века: от документальной, сугубо реалистической фиксации действительности до авангардистских методов, включая кубизм, супрематизм, сюрреализм, абстракцию, оп-арт и т.д. Она научилась изображать неизобразимое, строить автономные фантастические миры. В числе асов объектива, пролагающих новые пути в фотоискусстве, по праву следует назвать Владимира Владимировича Хвостова — фотохудожника, дизайнера, графика, профессионала, действительного члена «Европейской академии естественных наук», «Итальянской академии квантового искусства», «Международной федерации художников», «Творческого союза художников России», «Союза абстракционистов России», Международной общественной ассоциации «Союз дизайнеров», почетного члена «Международной академии современных искусств», и кроме того, призера и лауреата многих российских и международных выставок. Более 20 лет он посвятил искусству фотографии. За время своей творческой деятельности принял участие в более пятисот международных и российских выставок и различных фотоконкурсов. Кавалер Российских и международных наград.
На его работах сюжеты выглядят неким заколдованным местом: неожиданным, странным, увиденным заново. Этот эффект в фотографии называется «отстранением» от слова странный и достигается с помощью подачи снимаемого в неожиданных ракурсах, «углами и деталями», отражениями, ставящими запечатленное буквально с ног на голову. Архитектура превращается в «музыку геометрии», а пейзажи становятся некими метафизическими видениями, таинственными и прекрасными. В последнее время фотохудожник отдает много внимания абстрактной фотографии, пытаясь передать внутреннюю сущность предметов и явлений, скрытую от поверхностного взгляда. И это у него неплохо получается.
Photography as an art form is very young, it is only more than a century and a half old. But for this rather short historical period, it was able to go through a path that took centuries for other types of art: from simple realistic documentation of reality to avant-garde methods, including cubism, suprematism, surrealism, abstraction, op art, etc. People learned to convey the non-conveyable through photography, to create autonomous fantasy worlds. Vladimir Vladimirovich Khvostov, a photo artist, designer, graphic artist, professional, full member of the European Academy of Natural Sciences, the Italian Academy of Quantum Art, the International Federation of Artists, the Creative Union of Artists of Russia, the Union of Russian Abstractionists, the International Public Association of Designers, Honourary Member of the International Academy of Contemporary Arts, and also a winner and laureate of many Russian and international exhibitions, can rightly be called one of the aces of the photolens, who pave new ways in photography. He devoted more than 20 years to the art of photography. During his creative career, he took part in more than five hundred international and Russian exhibitions and various photo contests. He is also a recipient of Russian and international awards.