Екатерина Щукина — художница, работающая в живописи, керамике, графике и смешанных техниках. Родилась в Москве в 1980 году, училась в Художественной школе № 2, училище 1905 года и ВГИКе на художественном факультете в мастерской А.Т. Борисова. С 2019 года живёт и работает в Тель-Авиве, в районе Флорентин — одном из самых креативных районов города.
Профессионально занимаясь также дизайном интерьеров и стилем, Екатерина выстраивает собственную художественную систему, в которой живопись становится не просто видом деятельности, а способом внутреннего существования.
Екатерина Щукина выработала особый метод — наслоение, когда поверх одной картины рождаются две-три новые. Белый холст она закрашивает пятнами, оставляет высохнуть, затем пишет несколько версий, пока не появляется финальная. Четвёртая работа обычно становится окончательной, и завершается она за полчаса.
Е. Щукина. Портрет Нади и Веры. (Для выставки в Нетании.) 2021. 70×50. E. Shchukina. Portrait of Nadya and Vera. (For an exhibition in Netanya.) 2021. 70×50
Художница не работает на заказ — только свободное творчество. Она говорит, что отказалась от перфекционизма академической школы и сделала несовершенство частью своего авторского почерка. В последние годы постепенно уходит от использования угля, заменяя его чистым цветом.
Главные темы её живописи — человеческие состояния, эмоциональная память и психологическая пустота. В портретах и сюжетных композициях отсутствуют лица — глаза и рот не прописаны. Это делает образ универсальным и позволяет зрителю спроецировать в него собственные чувства.
Работы Щукиной легко узнаваемы по контрасту цветовых пятен, динамичной композиции и характерному контуру. Цвет у неё не описывает форму, а выражает внутреннее состояние.
Переезд в Израиль и рождение ребёнка в 2020–2021 годах на время прервали живописную практику — художница сосредоточилась на керамике. В 2021 году она вернулась к холсту серией картин для выставки «В рамках и за рамками» в Галерее на Скале (Нетания). Эта экспозиция стала важной точкой в её карьере: десять работ были показаны в четырёх залах галереи, три из них проданы уже на открытии. Выставка собрала около 500 посетителей и получила положительные отзывы зрителей.
«Портрет Веры и Нади» (2022) — одно из центральных произведений художницы. Картина продолжает серию, посвящённую дочери Вере, ставшей постоянной музой автора. Через цвет и полутона Щукина передаёт настроение и живое чувство, избегая излишней детализации.
Произведения Екатерины Щукиной находятся в частных коллекциях в России, Израиле, США, Великобритании, Италии, Грузии, Германии, Сербии и на Кипре. Одна из картин входит в собрание Иранского музея современного искусства.
Ekaterina Shchukina is an artist that does painting, ceramic art, graphic art, and that works with mixed media. She was born in Moscow in 1980 and studied at Art School No. 2, the Moscow Art College in Memory of 1905, and the Gerasimov Institute of Cinematography at the Department of Art in the studio of A. T. Borisov. Since 2019, she has lived and worked in Tel Aviv, in the Florentin district — one of the city’s most creative areas.
Professionally engaged in interior and style design as well, Ekaterina builds her own artistic system in which painting becomes not just a form of activity, but a way of inner existence.
Ekaterina Shchukina has developed a special method — layering — in which two or three new pictures are born on top of one. She covers a white canvas with spots of colour, lets it dry, then paints several versions until the final image appears. The fourth work usually becomes the final one and is completed in half an hour.
The artist does do commissions — there’s only freedom of creation. She says that she has renounced the perfectionism of the academic school and made imperfection part of her personal style. In the last few years, she has been gradually moving away from using charcoal, replacing it with pure colour.
The main subjects of her painting are human states, emotional memory, and psychological emptiness. Faces are absent in her portraits and story-driven compositions — eyes and mouths are not defined. This makes the image universal and allows the viewer to project their own emotions onto it.
Shchukina’s works are easily recognizable by their contrast of colour spots, dynamic composition, and characteristic contour. Her colour does not describe form — it expresses inner feeling.
Her move to Israel and the birth of her child in 2020–2021 temporarily interrupted her painting practice, as she focused on ceramic art. In 2021 she returned to canvas with a series of works for the exhibition “Within and Beyond the Frame” at the Gallery on the Cliff (Netanya). This exhibition became an important milestone in her career: ten works were shown across four halls of the gallery, and three of them were sold at the opening. The exhibition attracted about 500 visitors and received positive feedback from the audience.
“Portrait of Vera and Nadya” (2022) is one of the artist’s key works. The picture continues the series dedicated to her daughter Vera, who has become the artist’s constant muse. Shchukina conveys mood and genuine emotion through colour and subtle tonal transitions, avoiding excessive detailing.
Ekaterina Shchukina’s works are in private collections in Russia, Israel, the USA, the UK, Italy, Georgia, Germany, Serbia, and Cyprus. One of her pictures is part of the collection of the Iranian Museum of Contemporary Art.