Это один из самых популярных вопросов среди новичков. Что может помочь обрести и углубить свою индивидуальность и начинающему мастеру, и человеку со стажем?
Как один из инструментов проявленности художника, уникальный почерк поможет стать заметным в арт-среде и профессиональном сообществе. Именно стиль рисования может помочь вам запомниться и вызвать определенные ассоциации у зрителя. Для того чтобы стать востребованным деятелем искусств и продавать свои работы, это, безусловно, важный момент. Одним из внешних признаков узнаваемости вас как автора является узнаваемость ваших картин без подписи, то есть без вашего автографа. Значит, вы нашли свой стиль.
Он есть абсолютно у всех, кто занимается живописью. Даже если сто художников будут копировать одно и то же изображение, все работы получатся разные, словно письмо, написанное разным почерком.
Итак, что может помочь в выборе стиля?
1. Принцип повторения
Вы рисуете то, что вам нравится, и постепенно добавляете детали от других авторов. Наш мозг работает таким образом, что, когда нам что-то нравится, мы забираем это и адаптируем под себя. Возьмите какие-то элементы у различных художников, которые вам нравятся, и постарайтесь повторить их в своих работах. Естественно, у вас получится по-другому, но, отточив свое мастерство, вы научитесь применять те самые «фишечки» тех самых гуру, которые впоследствии могут стать вашими.
Даже самые старые мастера времен эпохи Ренессанса подсматривали друг у друга приемы. Это как часть эволюции, мы принимаем в себя то, что делает нас сильнее. Анализируйте как можно больше художников, возможно, старых мастеров прошлого века. Только так вы сможете понять, что вам нравится и какие элементы и приемы для вас ближе всего. Ничего страшного в копировании нет, потому что оно имеет свойство вас обучать.
2. Эксперименты
Чтобы добавить изюминку в свой стиль и сделать его наиболее запоминающимся, я советую вам попробовать совместить характеристики трех разных стилей в одном рисунке или на одном холсте.